KNUT HAMSUN
112 s.
10 EYLÜL 2026 ÇIKIŞ-KARGO TARİHLİ
DANO-NORVEÇ DİLİNDEN ÇEVİRENİN GİRİŞİ
Vahşi Koro [Det vilde Kor], Knut Hamsun’un sağlığında yayımladığı tek şiir kitabıdır. 1904’teki bu yayın, Hamsun’un romandan büyük ölçüde uzaklaştığı, bunun yerine dört oyun, manzum bir dram ve Uzak Doğu üzerine bir gezi yazısı kaleme aldığı on yıllık bir dönemi noktalar.
Bunlar hem kişisel hem de yaratıcı açıdan huzursuz ve fırtınalı yıllardı; Hamsun bu dönemde çok seyahat etti: Kopenhag, Oslo, Paris ve Münih’te kaldı; Finlandiya, Rusya ve Doğu’da uzun bir yolculuğa çıktı; ve sonunda Norveç’in kırsal kuzeyindeki doğduğu topraklara döndü.
Bu derlemedeki şiirlerin çoğu, Hamsun’un 1898’de Bergljot Bech Goepfert’le yaptığı ve sonu hüsranla biten evliliği döneminde yazılmıştır. İki yıl önce, Bergljot henüz ilk kocasıyla evliyken başlayan bu ilişki, 1891’den beri Hamsun’u adım adım takip eden Anna Munch adlı bir kadının öfkesini üzerine çekti. Munch, Hamsun ile Bergljot’la ilişkili herkese —aile üyelerinden sık gittikleri kafelerin sahiplerine kadar— zehir zemberek imzasız mektuplar gönderdi; Hamsun’u zengin evli kadınları baştan çıkaran ahlaksız bir çapkın, hatta kendi kitaplarını bile yazmamış bir asalak olarak resmetti.
İşin ironik yanı, hem Bergljot’un babası hem de polis, önce Bergljot’un boşanmasını sağlamak, ardından da Hamsun fikrini değiştirdiğinde onunla evlenmekten kaçınmasına yardımcı olmak amacıyla, mektupları bizzat Hamsun’un yazdığından şüphelenmeye başladı. O sırada Hamsun gerçekten de fikrini değiştirmişti, ama hakkında yazılan yalanları çürütmek ve Munch’un kampanyasına son vermek için evlenmek zorunda kaldı.
Düğünden sonraki aylarda Hamsun hızla Victoria adlı novellasını yazdı, ama ardından çift arasına mutsuzluk çöktü ve Hamsun sonraki dört yıl boyunca hiçbir şey yayımlamadı.
1898’in sonlarında Hamsun bir arkadaşına şöyle yazmıştı: “Romandan yoruldum, tiyatroyu da hep hor gördüm zaten; şiir yazmaya başladım, çünkü o hem iddialı hem anlamsız olmayan, yalnızca anlamsız olan tek yazı biçimi.” Yazmakta zorlanan Hamsun, yirmi beş yıldır görmediği çocukluk evine, Hamarøy’e gitti. Orada bir çim kulübede yaşadı ve manzum dram Friar Vendt’i tamamladı; Nordland’ın fiyortları, ormanları ve mevsimleri şiirine ilham verdi.
Doğa, tarafsız olsa da, bu şiirlerde baştan sona hem hayatta (“Bahar Yeryüzünde Yankılansın”) hem de ölümde (“Mezarım”, “Sonbahar Günü”) şükranla karşılanan teselli edici bir güç olarak belirir. Hamsun doğayı yalnız başına deneyimler; izlenimleri geçici, lirik, mistik ve panteist taşkınlar biçimini alır.
Bu doğa şiirlerinin en tanınmışı, Norveç halk şiiri biçimi stev’i kullanan “Kayalık”tır; burada okur, gök gürültüsü eşliğinde, çiçeklerle kaplı bir adaya doğru giden bir tür İskandinav cenaze teknesine bindirilir. Ölçü ve dörtlükle yapılan başka denemeler de şiirlerin lirik etkisini yükseltir ve çağırdıkları doğanın müziğine paralellik kurar: gecede “uğuldayan” ormandan sessizliklerine, gıcırdayan köknarlardan düşen ladin iğnelerine, uğuldayan rüzgardan güneşte kavrulmuş sapların kıvrılışına ve kayalara çarpan denize kadar.
Belki de evlilik sıkıntılarına yakışır biçimde, kitap “Kızıl Güllerle” şiiriyle açılır: dizlerinin üstünde çöken bir adam, kendisinden uzaklaşmış sevgilisinden güzel günleri hatırlamasını diler.
Şiirlerin neredeyse üçte biri aşkın bir yönünü işler: baştan çıkarmadan şehvete, bekleyişten ayrılığa, hatta yaşlanmış bir bakirenin özleminden (“Yaşlı Kız Kurusu”) söz eder. Bergljot’un kendisi, “Ateş Şiiri”nde “Alvilde” adıyla belirir; Hamsun bu ıstıraplı, çok bölümlü destanda ilişkilerinden sahnelerle, kendisine neden hayat bağışlandığına dair sorular arasında gidip gelir ve şiiri çekingen bir iyimserlikle bitirir.
Yazılarından yeterince gelir elde edemeyen Hamsun, 1901’de gizlice kumar oynayıp eşinin mirasını kumarhanelerde kaybetti. Sonra hesabını yeniden doldurmak için arkadaşlarından borç aldı, ama bu parayı da aynı ahmaklıkla kumarda yitirdi.
Ağır içki alışkanlığı yazma becerisini daha da köreltti; kendine yönelttiği suçlama ve vicdan azabı, “Kemerlerden” ile ünlü “Yüz Yıl Sonra Her Şey Unutulur” şiirlerinin doğuşuna zemin hazırladı — bu ikincisi, kendi şöhretinin, yazarlığının ve hatta hayatın kendisinin reddiyesidir.
Diğer bazı şiirler ise tümüyle öğretici niteliktedir: “Yaradılışın İç Çekişi”nde cinsel arzunun kökenini sorgulamasından, “Bir Değerlendirme”de Hıristiyanlık ile İslam’ı karşılaştırmasına kadar. “Cennetteki Byron’a Mektup” ise feminizme, ilerlemeye ve demokrasiye yönelttiği saldırı nedeniyle bugün hâlâ tartışmalı bir şiirdir.
Vahşi Koro, Hamsun’un kumar borçlarını karşılayacak kadar satmasa da, yayımlandığında eleştirmenlerden genel olarak olumlu tepki aldı ve ilk baskısı hızla tükendi. Norveç’te bu kitap, Herman Wildenvey (1886-1959) ve Olaf Bull (1883-1933) gibi şairlerin eserlerinde aşk ve doğa konulu lirik şiirin yeniden canlanmasına ilham verdi. Bu şiirler bugün de okunmaya devam ediyor; halk ve opera şarkıcıları tarafından bestelenip söylenmiştir. Yüz yılı aşkın bir zaman geçmiş olsa da, bu şiirler unutulmadı.
…ve NOTU
Bu çeviri (Orijinal dilinden İngilizceye), Det vilde Kor’un Gyldendal tarafından 1904’te yayımlanan ilk baskısına dayanmaktadır. Yayımından bir yıl sonra Norveç, İsveç’ten ayrıldı ve 1907’de yürürlüğe giren bir devlet programı, yazı dilindeki Danca ve İsveççe etkisini ortadan kaldırmak amacıyla Norveççede değişiklikler öngördü.
Hamsun, 1916’daki Toplu Eserler baskısı için, ulusal dildeki bu değişiklikleri yansıtmak üzere tüm kitaplarında kapsamlı revizyonlar yaptı. Yumuşak ünsüzlerden sert ünsüzlere geçiş, isimlerin büyük harfle yazılmasının kaldırılması ve yazımdaki Danca “aa” harflerinin çıkarılması, bu reformun başlıca unsurlarıydı.
Bazı eleştirmenler, Hamsun’un Vahşi Koro üzerindeki revizyonlarının eski Dano-Norveç imlasının sadece güncellenmesinin çok ötesine geçtiğini ve kitaba zarar verdiğini öne sürdüler.
Gerçekten de, şiirlerin kendisindeki değişikliklere ek olarak, ilk Toplu Eserler baskısında şiirlerin sırası da değiştirildi; “Kemerlerden” çıkarıldı ve on üç yeni şiir eklendi. Derlemenin sonraki baskıları —Şiirler (Dikte, 1921), Vahşi Koro (Vilde Kor, 1927) ve daha sonraki Toplu Eserler baskıları— bu 1916 revizyonlarını korumuştur.
İlk baskıdaki kırk dokuz şiirin çoğu daha önce gazete ve dergilerde yayımlanmıştı, bir kısmı da oyunlarından alınmıştı. “Ateş Şiiri” muhtemelen kitaptaki en eski şiirdir; erken bir versiyonu 1895’te Tidssignaler dergisinde yayımlanmıştır.
“Tora’nın Şarkısı,” “Yabani Kereviz Arayanın Şarkısı,” “Irgat Türküsü” ve “Svend Herlufsen’in Sözleri” şiirleri, Hamsun’un manzum dramı Friar Vendt’ten (1902) alınmıştır. “Gençliğin Baharında”nın bazı bölümleri, ilk eşine nişan hediyesi olarak yazdığı “Bergljot’a” şiirinde de yer alır. Ünlü “Bjørnson” şiiri, Norveçli yazara 1902’deki 70. doğum günü vesilesiyle sunulmuştur. “Adamotu”nun ilk dörtlüğü, Hamsun’un Kraliçe Tamara (1903) oyununa epigraf olarak yer almıştır. “Akşam Kızıllığı,” başlığını ve konusunu Hamsun’un Kareno üçlemesinin üçüncü oyunu Aftenrøde’den (1898) alır.
“Knut Hamsun’un Önsözü,” şiirlerinin Almanca çevirmeni Heinrich Goebel’e yazılmış bir mektuptur. Bu mektup, şiirlerin Almanca baskısı olan Das Sausen des Waldes’te (Leipzig, 1909) yer almıştır; buradaki Almancadan İngilizceye çeviri Peter Dahlstrand’a aittir. Hamsun’un Norveççe yazdığı asıl mektup kayıptır.