De Omnibus Dubitandum

JAZZ IS DEAD 5

 88,40

Stokta yok

Açıklama

jazz is dead beşinci cildi ile podyumda!
JAZZ IS DEAD ETNOMÜZİK YAYINLARI SAYI 5
52 SAYFA

45 endüstriyel band’ın 45 albümünün krtikileri ile yol alınan ve biçim verilen bir endüstriyel müzik tarihi yapıtı olan bu kritikler toplamı tarih yazını tekniği açısından çok şeyden de ayrılıyor
türün ve tarihin izlekçisi için orgazm
ya da ağızda hoş bir tat
dudaklarda pis bir sırıtma
geriye kalan her kes içinse; eder, değer, kıymet.

sözün fazlasına ne hacet kulaklıklara kolonlara yüklenmek gerek!

kıymetli bir büyüğümüzün de dediğince:

go fuck your self!

CE YA!

Eleştirmen Simon Reynolds bir keresinde Throbbing Gristle hayranı olmanın “kültürel aşırıcılıkla ilgili bir üniversite kursuna kaydolmak gibi” olduğunu söylemişti. Bu, endüstriyel müziği doğuşunda anlamanın uygun bir yolu -hiçbir kelime oyunu amaçlanmıyor. “Endüstriyel” terimini icat eden Throbbing Gristle, psychedelic rock dünyasında ortaya çıktıktan sonra bir performans sanatı kolektifi olarak başladı; Peter “Sleazy” Christopherson, bir süre İngiliz tasarım kolektifi Hipgnosis’in bir parçasıydı. Grubun ilk performansları, muhafazakar politikacılar tarafından “medeniyetin yıkıcıları” olarak eleştirildi ve eğlendirmekten çok şok etkisi yarattı. Ancak müziğe geçişte, Throbbing Gristle’ın yarattığı şey daha az çatışmacı değildi. Endüstriyel müziğin özünü anlamak için grubun kötü şöhretli murder drone’u “Slug Bait”i bir kez dinlemeniz yeterli: Müzikal uç noktalar sosyal tabularla çatışıyor.
Endüstriyel müziğin sesi ve şekli 20. yüzyılda değişmiş ve gelişmiştir. Throbbing Gristle’ın 1970’lerde ilk ortaya çıkışından bu yana, türün adı yanlış da olsa genellikle sesin bir açıklaması olarak anlaşıldığı yönünde sayısız yol vardır. Gıcırdayan metal, sert gürültü, ağır nabız gibi atan ritimler – Skinny Puppy’nin dans pisti terörü, Ministry’nin machine metali veya Einsturzende Neubauten’in ustaca kakofonisi aracılığıyla endüstriyel müziği algılayabiliriz. Ancak zamanla pop müziğe sızarken daha uç noktalara – ses kolajı, saf gürültü – yayıldı. Endüstriyel müziğin ve Cabaret Voltaire ve Coil gibi sanatçıların yükselişinin büyük ölçüde post-punk’tan yükseldiği yerlerde, 80’lerin sonu ve 90’ların başına doğru, endüstriyel müziğin etkisi pop müzikte duyulabiliyor (Ministry with Janet Jackson’s Rhythm Nation 1814 zirve dönemi ile karşılaştırın) ve sonunda hiphop’a geçiyor. Bu arada, endüstriyel, aynı zamanda sosyal yorumlar için bir platform haline gelirken, aynı zamanda ihlal edilen fikirlerin keşfedildiği bir yer haline geldi.
Gristle’ın “endüstriyel” terimini kullanması, büyük ölçüde kapitalist yeniliğin memleketleri Hull’u nasıl olumsuz etkilediğini ve aynı zamanda queer ve marjinalleştirilmiş topluluklar için bir sığınak haline geldiğini anlatıyordu. (Yine de, sinir bozucu bir şekilde, endüstriyel müzikte bir avuç figür tamamen yanlış nedenlerle kötü bir üne kavuştu.)
Endüstriyel müzik yoğundur ve genellikle ürkütücü olana yoğunlaşır. Nurse With Wound ve Throbbing Gristle’ın ilk kayıtları, karanlık dokular ve korku benzeri atmosferler kullanıyordu. Coil aslında Hellraiser için (reddedildi) bir puan kaydetti. Nine Inch Nails – endüstrinin şimdiye kadar gördüğü en büyük pop crossover – 1992’deki Broken için promo olarak kısa, kurgusal bir “snuff” film bile yaptı. Endüstriyel müzik nadiren güvenli veya rahatlatıcıdır, bu da onu Cadılar Bayramı haftasında keşfedilecek mükemmel bir müzik alanı yapar.
Geçmişte Alt-Country, Synth Pop veya Jazz Fusion’da yaptığımız benzer özelliklerde olduğu gibi, bu endüstri tarihinin en iyi endüstriyel parçaların veya kayıtların kapsamlı bir listesi olması amaçlanmamıştır. Ayrıca, kapsamımızın ne kadar geniş olması gerektiğine dair bazı kararlar vermek zorunda kaldık, örneğin power electronics (biraz) veya neofolk (müzik nedenleriyle ve bazılarının aşırı sağ doğası nedeniyle dahil etmemeyi seçtik) gibi. Sonunda elimizde olan şey, en eski deneysel somut müzik ve kakofonik psişik eylemlerden günümüzün terör nabzına kadar bir hikaye anlatma girişimidir. Bunlar, endüstriyel müziğin kökleri, ilhamları, mihenk taşları, zaferleri ve etkisinin damgasını vurduğu şarkılardır. -TREBLE